本文发于三文娱作者三文娱经亿欧供行业人士

【编者按】漫威召开了新千年以来的首届漫威零售商峰会，从参会零售商处传来的回应看，漫画市场总体趋势呈积极态势。在经历了本年开局不利后，其销售终于实现了稳定增长。但同时，峰会也提出了一些潜在忧患。在接受采访时，漫威高管表示：1、并未看到漫画产业需求饱和的现象，也并未看到临界点到来的征兆；2、对公司的人才培养抱有信心，将耐心与作者沟通，维持良好的互动关系；3、目前是否要将大众平装书投放传统书店市场，仍有待商榷；4、从经济角度考量，现金流问题已对个体零售商们造成了消极影响。

本文发于“三文娱”，作者三文娱；经亿欧，供行业人士参考。

最近，漫威召开了新千年以来的首届漫威零售商峰会（Marvel Retailer Summit）。这也是漫威自20年前破产以来，第一次举办该类型会议。此次峰会旨在从销售的第一线收集信息，采集零售商对于公司计划的反馈意见，并共同探讨产业发展的路径。

从参会零售商处传来的回应看，漫画市场总体趋势呈积极态势。

在经历了本年开局不利后，其销售终于实现了稳定增长。但同时，峰会也提出了一些潜在忧患。

ICv2对本次峰会进行了专题报道，三文娱在此整理并归结为产业整体调整、人才管理、定价调整等几大问题。

一、伺机而动：漫威对产业变动的回应

漫威高级副总裁David Gabriel在接受采访时坦言，自年初以来，整个产业正经历着大巨大变动：

首先，外部经济形势的低迷，对漫画出版行业产生了消极影响。

“每个人都将这种变动归罪于出版商，然而在我看来，整体的经济形势难辞其咎。”David Gabriel认为，去年10—11月美国社会所发生的一系列变化，在一定程度上抑制了人们对漫画的消费行为。（这里指的当为美国大选特朗普与希拉里的对决所带来的连锁反应，彭博社曾报道消费者对大选选情的关注影响了实体消费，甚至因选情的不容乐观影响了消费者情绪，导致了2016年美国零售业的不景气。）

其次，更为关键的因素是，美国以直销市场（Direct Market）为绝对主导的漫画销售模式逐渐暴露了其掣肘。

衔接上游出版商及下游漫画店的中间环节，被渠道商Diamond一家垄断。随着Diamond账期将至，整个市场蔓延在不安氛围中；市场上的现金流不足以周转，零售商不得不通过各种途径填充现金流的空缺。

第三，超级英雄类漫画的销售临界点似乎正显露其端倪。

一些出版公司，尤其是小型独立出版商注意到自己的主打产品难以销出，而一些新产品在投放市场后也收获寥寥。然而在David Gabriel看来，消费群体不买账只是因为当下此类作品过于泛滥，作品质量良莠不齐所导致。他个人并未看到需求饱和的现象，也并未看到临界点到来的征兆。

总而言之，对于漫威而言，一切似乎只是时间问题。“尽管我们的调整势在必行，但直到下个月为止自己的丈夫是最好的朋友、经济筹划人、精神咨询家，我们什么也不能做。在开始着手改变前，我们不得不等上半年时间。”Gabriel坦言漫威将保持观望姿态，等待变动的时机。

二、创作者管理：尖端创作者的存续与新人的培养

作为旗下拥有诸多漫画角色的出版界巨头，漫威帝国的基石来自于顶尖创作者的优良创作，创作人才的管理问题则成了维系帝国存在的命脉。然而，上世纪80年代独立漫承受痛苦画者的出现，以及随后的数字媒体兴起，改变了美国传统的漫画出版产业模式。目前，以Image Comics、Dark Horse Comics为代表的一批漫画出版商，推行的创作者拥有版权（creator-owned）模式，已掀起了当下美国漫画的独立创作风潮。

对于漫威而言，这并不是一件值得高兴的事。“Image公司中负责独立版权创作者的工作人员告诉我，他们只卖出相当于漫威一半销量的书籍，却能赚到两倍于漫威的盈利。”一位零售商表示，“我无法确定这个数字的准确性，但毋庸置疑的是，这件事为漫威寻找人才增添了不少难度。”

困难不仅仅存在于挖掘人才的渠道上。对于漫威而言，一直以来的困惑是，如何保证顶尖创作者在某一主题上源源不断的创作力，如今，他们不得不面对另一大难题，即旗下一些创作者采用“交替创作”的方式，除却为漫威供稿外，还将精力分散在创作独立版权作品上。甚至一些拥有版权的创作者，也很难保证其艺术水准始终如一。一位零售商作出了统计，称这种交替创作的漫画家中，有80%—90%出现了作品质量下滑的情况。另一位零售商对此表示赞同，认为漫威作品受到了Image公司的冲击：“每个人都想要作出决策，每个人都在心里打着小算盘。”

然而，无论是高级副总裁David Gabriel还是主编Axel Alonso，均对公司的人才培养抱有信心。

据Alonso的观察，许多读者在今年还未曾入手一本Image的书；而诸多制作低廉的书籍也无法顺利发行。与之相对的是，漫威拥有众多顶尖创作者，同时拥有诸如Alonso的经验丰富的组成的团队，这样一个良好的创作环境使得创作者迅速成长，同时保证了其作品质量的精良。

最后，Alonso提到了创作平台的问题。

“与作家相比，漫画家对作品销量的影响甚微，因而，提升销量不是一件容易的事，尤其对时下流行的漫画家作品而言”，“毕竟，现在已经没有巫师杂志（Wizard Magazine）来它的主要职责应该是引导意志力——儒贝尔告诉你十大热门漫画是哪些了。”

失去杂志平台的后果之一，是公司在大力宣传作品的背后，难以确切地掌握漫画家是否“转移阵地”，将画笔伸向了其他创作。“促使普通创作者转为拥有版权创作者的，不仅是出版权（publishing rights），还有一些次要权利（secondary rights）。”

对此，漫威的态度是耐心与作者沟通，维持良好的互动关系，在其看来，每位成功的漫画家必然会经历成名前焦灼的等待期，也会有许多创作者转向其他平台的创作，“但我们敞开门扉，等待机会的降临，而这些创作者也往往回归了这儿。”

三、进退两难？图像小说的定价问题

本次峰会一项未列入正式日程的重大议题，为漫威图像小说（Marvel graphic novels）的定价问题。

一位零售商试图以《异人族》（Inhumans）为例说明问题：这本由Paul Jenkins和Jae Lee创作的304页的图像小说定价为$34.99，而DC旗下340页的《蝙蝠侠：漫长的万圣节》仅售$24.99。对此，Gabriel回应称，一旦价格下调，那些选择购买期刊平装合订本（comic book）的读者将转而购买大众平装书（trade book）（期刊平装合订本在定位上低于大众平装书），对期刊平装合订本的销量产生影响。为避免陷入这种两难的境地，漫威迟迟未作出降价举动。

与一些竞争对手相比，漫威对书籍业务的较晚涉入，也是影响其定价的因素之一。这是因为相比其他出版商，漫威最初发行的书籍体量较小，但图书版式相对超前。“为了确保能够盈利，我们的大众平装书必须要贵一些，”Gabriel澄清道。

未来是否可能因为市场的需求，而将《异人族》$34.99的定价降至$19.99？Gabriel仍未给出确切的答复。但能肯定的是，对于一些零售商提出的将第一册定价$9.99的建议，他予以驳回：“我不希望同时出现两种标价的大众平装书，也不希望人们说‘好吧，没必要买什么期刊平装合订本了’。”目前是否要将大众平装书投放传统书店市场，仍有待商榷。

四、业界竞争：漫威谈对DC的看法

当被问及ComicPRO上漫威曾指出“DC是市场产生问题的原因”这一说法，并希望漫威加以解释时，Gabriel表示这种说法并不确切。

他认为DC所拿走的市场份额是从Diamond手中发出的，而非由漫威自身推出；而对DC市场份额的最大冲击将在账期到来，资金离开DC或离开市场之时触发。这也是导致产业为美元资本所控制的原因之一。而另一大原因，是Hastings连锁书店于2016年10月倒闭，极大影响了传统书店渠道的漫画销售。

这位漫威高级副总裁提醒人们注意，资金的回收背后潜藏的现金流问题已成为业界的共识，而唯一能肯定的是，从经济角度考量，现金流问题已对个体零售商们造成了消极影响。而漫威不应该因指出问题，而被人们指责为存在偏见或只是作壁上观。