东京电影节day6：苍井优玩“失踪”争影后

　　阿取/文

　　今天有两部日影新片在东京电影节亮相，苍井优主演的主竞赛单元电影《安昙春子下落不明》和松山研一主演的闭幕片《圣之青春》，一口气从下午看到晚，很过瘾。

　　《安昙春子下落不明》是苍井优时隔8年之后再度担任主演的电影，搭配新锐导演（同时也是她的迷弟）松居大悟，为观众献上一出女权觉醒的好戏。

　　苍井优在片中饰演名为安昙春子的普通上班族，28岁的她面临着很多日本女性都有的焦虑——生活里渴望爱情、希望独立，工作上被男人压榨却无可奈何；另外一边，高畑充希饰演的Aina则在与太贺、叶山奖之饰演的两个男性角色组成另外一条故事线，他们与春子共处一个城镇，将安昙春子的失踪启示以涂鸦的形式扩散到城镇各处，引来连锁反应，而Aina本人在和两位男性接触的过程中，也遇到被男性贬损、消费的问题。

　　电影中的时间线被刻意打乱，所以安昙春子失踪前后的故事时空会交替呈现在观众眼前。可能看起来有些混乱，但却不影响理解，在展示了日本女性在当代社会中的生活状态之后，安昙春子的“失踪”可以视为一种女权的觉醒——不再接受愚蠢男领导的野蛮压榨，也不用再对劈腿的恋人低三下四，甚至远离老一辈女人们占据的家庭，终于找到属于自己的世界，获得自由。

　　苍井优的表演非常精彩，她出色地表现出了女性在抵达一定年龄后面对的焦虑、在不平等的爱情中的卑微以及重获新生后的由内而外散发的自由感，将在本届东京电影节上竞争影后；而高畑充希的角色则与苍井优不同，她需要更多外放的活力，年轻、漂亮、吵闹、黏人、轻浮是这个角色的标签，而她也悉数做到，值得称道。

　　另外，《安昙春子》活泼奔放的配乐、风格化的影像也令人印象深刻。尤其片尾“高中暴力女团”凭借“手”枪冲出男性包围圈的一场戏份，暴力、刺激，还极尽浪漫，是我个人的最爱。

　　不过《安昙春子》也并非没有缺点，片中虽试图批判男权社会，但对几个男性角色的塑造却因太过脸谱化，显得有些随意，进而削弱了影片批判的力度。但总体来说，我仍然愿意推荐这部电影。

　　虽然东京电影节还有3天才落幕，但今天我们已经把闭幕片看了……至于你问闭幕片为什么不在闭幕当天或前一天放？这就要去找组委会说道了。

　　《圣之青春》无疑是今年东京电影节上非常受关注的一部日影，主演是中国观众们都很熟悉的“L”松山研一，共同出演的也都来头不小——东出昌大、染谷将太、安田显、柄本时生等。如果你看了开幕红毯的直播，松山和东出在短短的红毯上逗留了超长的时间，媒体和观众实在太热情！

　　不过说回电影，却真是有点让人失望。《圣之青春》讲述的是棋手村山圣短暂又传奇的生平故事。松山研一饰演的村山圣在1994年离开家乡大阪，为夺取将棋届最高头衔“名人”前往东京，向东出昌大饰演的羽生善治发起挑战。患有严重肾病的村山余命有限，他将忍着病痛将将棋进行到最后一刻。

　　松山研一非常敬业的对村山的角色进行了最大程度的还原，直观反应在观众眼前的当然是增重20kg之后圆滚滚的“XXXL”，但仔细观察，在村山的举手投足之间都能看到更多细节——摇晃的步伐，下棋时的挠头、扶腰，生病时的嘟嘴……你不得不佩服，用心诠释一个角色，真的是要做很多功课。

　　另外，跟“西之村山”相对的“东之羽生”，东出昌大诠释的其实也不错。羽生善治是改写日本将棋届多项历史、首个达成七冠王的厉害人物，东出除了和松山一样在细节处进行角色还原之外，也拿出了自己最强大的气场去接近羽生。只不过，因为剧本的缺陷，东出在片中并没有太多的发挥余地。

　　而说完两人各自的角色，就更要吐槽编剧的缺陷——村山和羽生本该棋逢对手惺惺相惜，但电影却似乎在回避刻画两人的羁绊。村山将羽生视为终极的目标而忍痛作战，只专注于描述村山与病魔的斗争、对将棋不懈的投入，就好像瘸了一条腿，在观赏最终战时很难代入感情，显得无可适从。

　　虽然是个严肃题材的传记电影，但电影也有很多引人发笑的地方，比如说村山对《恶作剧之吻》的疯狂热爱、对吉野家牛肉盖饭的坚持等，这些小任性小可爱的表现，每每出现都会在影院引发笑声。而对于我个人来说，东出昌大身穿和服下将棋的姿态，也非常符合我一个外国人对日本传统美的想象——优雅、从容、专注，一个利落地起身、一声清脆的落子，都十分触动人心。对于不懂将棋规则的我来说，这些地方也为静止的比赛增添了更多的可看性。