潘辰《出发》：音乐是一场旅行

“快女”成了以潘辰为代表的群体发片指摘性引言，一切都在预料之中。但和潘辰的同门师姐张靓颖一样，潘辰及其团队显然在运筹帷幄的第一步就先发制人，以音乐人的标准划清了界限，逃离选秀舞台的花花世界，将娱乐“作秀”的萌芽扼杀在摇篮之中。所以，中港台三地的金牌制作人小安、阿弟仔、陈忠义、方大同、Jim Lee、Edward Chan等人取代了一线的八卦炒作团体。“全面回归音乐”的宗旨和理念确保了这张专辑从策划制作到录音后期的相对纯粹性。与眼球为先讲究视觉效应的选秀唱片相比，潘辰的这张确实有些“格格不入”。

回到实际的音乐，潘辰跳脱出了这些年来华语流行音乐的常规框架体系。虽有阿弟仔、小安，却没有《舞娘》《特务J》的潮流式复刻，有Jim Lee、JS陈忠义，也没有在台式芭乐歌中走进死胡同。整张唱片都显现出了与主流快餐音乐不太一样的欧式风格，不落俗套相当洋化。这也体现出了少城时代收歌制作的开放式理念，不是逼着潘辰的音乐去迎合市场诉求，这样往往会削足适履适得其反，而是借助大牌制作人的能力，给予潘辰个人品位以足够的技术支持以及发挥空间。这一样一来解放了制作人，二来也突出了潘辰的本色与音乐素养。在这样一个以流行K歌定乾坤、竭泽而渔的歌坛，少城的做法倒是相当的难能可贵。

EP在南加州的阳光中拉开帷幕，潘辰的嗓子确实如同黑咖啡的浓醇与慕思的松软厚实，拖长尾音与鼻音喉音的运用切到好处，很有辨识度。首波主打歌的《绽放爱》与其说是专辑中最出色的作品，不如说是最能体现潘辰特色的“定调曲”。在潘辰试音的时候，录音师就赞叹她的声线仿若shakira，而事实证明她骨子里确实藏着一种类PJ Harvey、Tori Amos、Alanis Morissette的野性，只是她常常在暗处收着。《绽放爱》副歌收放自如的真假声和拖长尾音的技巧玩HIGH了，和着酣畅淋漓的吉他扫弦，与听者一齐进入高潮。而这种给力也让原本含蓄唯美的美女胚子，立刻鲜活了起来。之后的第二主打聪明的选择了方大同的《起风的季节》，也再次突显了潘辰个性、声线与风格的三方差异化，比起与大同合作过的薛凯琪、谢安琪，潘辰无疑更加的原汁原味。前面还是BIG BAND的单刀直入率性不羁，这一面又从容切入深及骨髓的R&B骚灵之声，这似乎给潘辰未来的音乐风格埋下了伏笔。

除了四首单曲的精细制作，这张唱片另一看点是“四季”概念。作为噱头，四季不算出位，苏打绿、许哲佩都有过先例。但有趣的是，潘辰的“四季”正逢王菲2010巡唱开唱，而潘辰此次的MV导演陈奕仁正是王菲演唱会影像总监。美轮美奂的MV在镜头的运用上极尽写意，留下一场光影交织的盛宴。

没有噱头唯有诚意，这迟来的唱片是一张用心制作的暖冬作业。她已经尽可能面面俱到的完成了音乐上的涉猎与实践，如《绽放爱》的摇滚风、《环游你的爱》的民谣风、《起风的季节》的骚灵风以及《冬眠》的福音风。下一步她要做的就是变加为减，打磨出范儿了。

旁观这些年上位成功的新人，从王若琳、林宥嘉到田馥甄，他们均在个性的曝光和流行的迂回中找到了精准的艺人定位。对潘辰来说，《出发》是一份可持续发展的优质成绩单。但光有低调还是远远不够的，往后更漫长的路还要等着她边唱边走……